文 | 脑极体

这几年，赛博朋克著作忽然又爆火起來。从《攻壳机动队》的大电影，到《赛博朋克2077》，下面也有《黑客帝国4》及其更长远的《神经漫游者》影片。好像这一发源自80年代的文化出题，颇有点儿长盛不衰的越愈陈愈香的觉得。

一开始触碰赛博朋克的盆友，一般全是被这些星光之中的机械设备假肢、AI操纵我们的奇诡全球、孤单网络黑客的顿悟与叛逆所吸引住。的确，这种界面的敏锐感独一无二，可以虏获受众群体也在意料之中。

可是看见看见，很有可能会发觉一点奇怪的事：如何每一集赛博朋克著作里都是多少要沾点日本原素？机械少女忽然抽出来一把日本武士刀；网络黑客九死一生以后找一个小摊吃牛肉拉面；主角进到虚幻世界，逐渐虚构性抽动的情况下总有一个艺伎出去衬托氛围。这种界面看多了，会令人好奇心不是说日资企业不行吗？如何也有这么多推广费用预算？

在《赛博朋克2077》里，主线任务也是紧紧围绕荒坂这个日本企业。里边的NPC没事儿就让你补设置，对你说“在夜之地日本人有着一切”。

假如说，赛博朋克是一盘独特口味的杂烩菜。彩灯、伤痛、观念操纵、人工智能技术、大城市森林、机械设备假肢、虚拟现实技术、大企业对全人类的夺走，这种食物全是必须品，稀奇古怪的日本与亚洲地区原素好像变成一道不可替代的食用香料。

这道“食谱”，到底是如何生成的？实际上，日本与赛博朋克的影响早已有很多创作者讨论过。但这是一个科技号嘛。因此我们可以把探讨关键，向较为少被了解的科技环境歪斜一下。

赛博朋克中的日本原素，能够 说成80年代科技发生爆炸与我国科技市场竞争，涤荡出去的文化倒映。

第一层嵌入：80年代的文化传输

赛博朋克cyberpunk包括双层寓意。Cyber就是指操纵的、电子器件的、电脑上的，本义科技对身体和人性化的操纵；Punk则是朋克精神与抵抗现实主义，本义这些科技发生爆炸中没用但仍然出现的单独信念。

在赛博朋克的全世界里，科技向人们嵌入念头、工作能力，最后进行操纵，是一个不变的出题。而日本这一独特的我国，也在赛博朋克盛行的环节中，把自己的文化信念恰当注入了进来。假如强制给这类嵌入分拆一个构造得话，日本文化进到赛博朋克，最先来自于一场80年代的全世界文化传输。

被称作“赛博朋克鼻祖”的斯伯里·吉布森 William Ford Gibson，在1984年发布了富有盛誉的《神经漫游者》，不但涵盖了科幻片行业全部巨奖，还此后创立了这些与众不同的文化派系。这一部著作启迪了《黑客帝国》《攻壳机动队》的发生，危害到歌曲、时尚潮流、手机游戏、文学类各行各业。

尽管《神经漫游者》不一定是第一部赛博朋克著作，但它一定是初创企业极具象征性的。而这一名称实际上就来源于日本乐团YMO组员高桥幸宏的一张音乐专辑《Neuromantic》。

70年代末、80年代初，细野晴臣、高桥幸宏、坂本龙一三位作曲家构成的YMO风靡一时，她们传承了来源于美国的朋克音乐，并将其与流行音乐、魔幻设计风格结合，表述出“亚洲人的歌曲法术”这一与众不同定义，让欧美国家歌坛为此震撼人心。

而YMO在那时的写作，非常大一部分设计灵感来源于便是日本刚开始的科技风潮。对智能机器人、仿生技术机器设备、电子计算机的全国各地热捧，导致了一种特有的技术性迷狂。这类气氛根据歌曲、漫画作品、影片等方法键入到欧美国家，产生了日美经济发展、科技对立面以外的一场文化交战。

从YMO歌曲与日本文化中吸收了许多设计灵感的斯伯里·吉布森，毫不吝啬在著作中体现对日本文化的熟念与对日本科技的害怕。1988年桌游游戏《赛博朋克》发生，在其中使用了很多斯伯里·吉布森的创新与意境。这一勾勒美政府奔溃，大企业兴起，日本企业荒坂全方位渗入国外的桌游世界观，便是《赛博朋克2077》的初始IP。

《赛博朋克2077》里，竹村说他的老家在日本千叶，便是在献给《神经漫游者》的第一章，“难过千叶城”。

千叶市是东京都、大阪的外东北，是日本在80年代处进出口贸易最比较发达、科技产业链最集中化的地区。可能是因为常常出现在国际要闻中，就被作家想象变成日式风格暗影现代都市、科技森林的意味着，无缘无故变成之后赛博朋克发烧友的“胜地”。

那么一说我都有点儿好奇心，将来深圳市会在欧美国家创作者的脑子里被想像成什么样子？

第二层嵌入：日式赛博的辉煌时代

一些日本艺术大师、著作爆红欧美国家，很有可能只是是日本文化嵌入赛博朋克的开始。之后要想在这个行业持续加强优越感，或是必须维持的文化产出率才行。

提及赛博朋克那么丧的文化标记，日本动动漫画家们可也不累了。

而80年代的日本社会发展，尤其是日本科技产业链，也给这种“人性本丧”的艺术家们出示了成千上万营养成分。

1981年10月，日本宣布运行研发第五代电子计算机，总投资1000亿日币，合称其可能变成人们计算机历史上的重大转型。这件事情在那时被美国媒体称之为“科技界的珍珠港”，在日本中国肯定也激发了千万种波浪纹。再加上日本在智能机器人、仿生技术科技、半导体材料等一系列产业链的取得成功，一个人们被高科技操纵、可怕朦胧的时代好像近在咫尺。

AI要来了，智能机器人要来了，大企业的信念将监管一切，诸多想象弥漫着那时候的日本文化界。进而与日本文化中的诧寂与毁灭世界趋向融合，问世了一系列十分硬盒的日式风格赛博朋克。

1973年，小松左京的《日本淹没》打开了科技毁灭世界与核战争黑影的写作序幕。1988年，具备跨世代实际意义的动漫电影《阿基拉》公映，核爆炸以后的现代都市、科技主宰者人的本性的主题风格，体现了大友克洋的社会学明辨与对科技暴发的深入焦虑。

1989年，《攻壳机动队》逐渐更新连载，以后在1995年被鬼才电影导演押井守搬到了大屏幕。这一部大伙儿非常熟悉的著作，探讨了电子器件脑、机械设备义体、AI与生命等诸多主题风格，可以说把可以赛博朋克的物品一个都没忽略。配搭静谧鬼异的日式风格歌曲、文字与界面表述，完成了日式赛博的辉煌时代，也变成了提及赛博朋克就没法绕开的里程碑式。

这种随着日本日本动漫快速发展趋势，将废士害怕、电子器件害怕、中央集权焦虑全方位渗入动画作品中的独特表述，在这个特殊时期大获取得成功，进而变成下面赛博朋克迈向手机游戏与影视作品的原典。

殊不知在日本当地，1988年发生了宫崎勤事件。四名小女孩被诱拐后残害，而在施暴者家里搜到了很多异化理论、可怕的漫画作品。这让日本日本动漫遭受了很大严厉打击，本就传扬异化理论、可怕的赛博朋克著作第一个。关键向的赛博日本动漫此后一蹶不振。

直至1995年，庵野秀明的《新世纪福音战士》问世，立即将著作核心偏向了哲学和末日审判：既发展趋势了赛博朋克，也摆脱了赛博朋克

第三层嵌入：中国东方黑影

回望二战后的亚文化圈内，会发觉我国中间的对决与经济全球化的推动，这俩件纯天然存有分歧的事一次次变成文化苗床。

美苏争霸和冷暴力铁幕，在六七十年代推动了一大堆科幻片、碟战，及其意识形态工作有关著作的盛行。在其中许多除掉了时代印记广为流传迄今。

而日本80年代在经济发展、科技、跨国企业的兴起，也保证了那样一种分歧诡异的“文化驱动力”。那时候的欧美国家文化界，弥漫着对科技市场竞争不成功、日本操纵世界经济的恐惧心理。特别是在那时候英国经历了经济滞胀，日本跨国企业渗入车辆、家用电器、电子器件等各个方面。无所不在的“日本税”让这类心理状态塌陷效用持续变大。

而在日本原创者这里，一种对科技终将全面爆发的欢乐与异化理论心理状态不可动摇。大家逐渐以科技发展趋势的视野对待一切，进而发生了对AI、智能机器人、电子器件微生物化的预测与焦虑。当然，大企业在哪儿都免不了996，对大企业的憎恨也是打工赚钱人的天性。

这俩种心态交错，让赛博朋克得到了科技市场竞争彼此，在文化上的看法与认可。高科技，低日常生活，人被工艺和社會操纵，这种主旋律变成科技发生爆炸时期的独特财产。除开日本原素以外，赛博朋克中最普遍的修真原素，便是香港的九龙城寨。那类人被房屋压挤，被满天彩灯缠住，日常生活在高楼林立中污浊角落里的想像，在全世界科技市场竞争情况下一再推进。而九龙城寨就变成了一个“投影机”。

科技发生爆炸、经济全球化经济发展激发了赛博朋克，也把日美科技市场竞争深深地嵌入了赛博朋克的遗传基因。最后，在一些好像彻底没必要发生日本文化的著作里，大家也会见到甚为蒙蔽的日本原素。换句话说，创作者早已习惯。

赛博朋克的日本遗传基因，包括了西方国家角度中的东方主义异化理论感，人们高科技无法控制的深入畏惧，及其大城市巨大化产生的社会发展冷淡。西方国家创作者坚定不移地觉得，日本将来不可避免迈向这条路面。而许多日本人好像也坚信不疑。遗憾之后科技的进步沒有那样可怕，经济泡沫裂开则是确实要人命。赛博朋克必定在日本产生的推测依然沒有如愿以偿，《赛博朋克2077》中文配音做得非常好倒是确实。

实际上换一个方面想一想，大家所在的这种時间象限，包括了后肺炎疫情、中国与美国科技市场竞争、游戏娱乐经济全球化、新能源技术转型等一系列因素，实际上是一个非常好的文化苗床啊。

有点儿遗憾。奋斗吧。